Дмитрий Владимирович Сарабьянов

Для меня модерн один из самых важных этапов искусства, мостик между эпохой Возрождения и Постмодерном в его современной форме. В этой книге очень доступно, приятно и красиво рассказывают (и показывают) историю данного течения. Начиная от протомодерна (+-80), заканчивая формированием стиля в нечто конкретное, что вылилось в огромную палитру различных красок в 20 веке.

Модерн - это ЯВЛЕНИЕ не только в искусстве. Автор выделяет его этапы: ранний, зрелый и поздний. Для каждого этапа показано, в каких странах и видах искусства он раскрывался особенно ярко. В центре книги - синтез искусств, а также роль орнамента и формообразование. Издание выполнено в виде иллюстрированного красивого альбома с фотографиями и картинами. В нем достаточно много пояснительного текста.

Люблю красивые книги по искусству, и эта книга просто обязана была оказаться в моей коллекции. Даже для тех, кто далёк от искусства и не особо интересуется всеми тонкостями и особенностями стиля, эта книга принесет поистине эстетическое наслаждение. Прекрасный и достойный подарок человеку, ценящему красоту. В книге подробно рассказано о зарождении стиля, его истории, особенностях и "проблемах". Представлено очень много фотографий, известных домов и произведений искусства, которые как раз и являются яркими представителями стиля модерн. Покупкой осталась ОЧЕНЬ довольна.

Долгожданное переиздание книги Дмитрия Сарабьянова, которую давно мечтала иметь в своей библиотеке по искусству. В книге рассматривается зарождение и течение стиля модерн в европейских странах и его влияние на Россию

У книги Сарабьянова тяжёлая судьба, первое её издание увидело свет в 1989 г. , а писал он её в 70-е, когда отношение официального советского искусствоведения к модерну было, мягко сказать, не очень. И оглядки на линию партии в книге прочитываются. Однако такого обобщающего научного труда по проблематике модерна на русском языке до сих пор больше никто не написал. О самом издании. Его назвали подарочным, печатали же по тексту 2-го издания 2001 г. Иллюстрации - ощущение, что их использовали из предыдущих изданий, много старых фотографий. Но когда погружаешься в текст, этого уже не замечаешь, они точно подобраны по содержанию, хотя не без накладок: на с 60 репродукция совсем не той картины Данте Г. Россетти, о которой идёт речь чуть дальше; при рассказе о М. Врубеле (с 88) не хватает акварельных эскизов росписей Владимирского собора в Киеве, они редкие и в памяти сразу не всплывут. Зато приятным бонусом стали фото интерьера библиотеки Художественной школы в Глазго и фото жены Анри ван де Вельде в платье, пошитом по его эскизу.

Красивая книга, качественная печать, много иллюстраций. И автор - искусствовед с большими регалиями, мастодонт еще советского времени, уже почивший. Думала, все разложил по полкам, но эта академичность все и губит. Как же трудно его оказалось читать (( тяжеловесно, накручено, ни слова в простоте. Поэтому двойственное впечатление, пожалуй книги его авторства в дальнейшем покупать остерегусь. Возможно тем, кто любит долгое и монотонное погружение, подойдет.