Отзывы на произведение: Основные понятия истории искусств

Эта книга экспертами называется азбукой искусства. Учит и смотреть на живопись (и не только живопись, но и архитектура, скульптура и т.д.), а так же учит самому процессу рисования. Тем, что описывает основные элементы процесса: например штрихи, сравнивая, чем отличается одна манера письма художника от другого художника. А так же в разрезе художественных школ. Автор употребляет такие слова и такие темы, которые обращают внимание читателя на те важные моменты рисования, о которых до этого далеко не все, даже сами художники, задумывались. Очень полезно!

Структурировано, очень легко и интересно читается. Очень целостная книга. Искусство (в основном живопись) рассматривается с разных важнейших сторон. Цена отличная

Всё таки за такие деньги много ждать от книги сложно. Переплёт слабоват. Размер не большой - ручная книга

Эту книгу могу посоветовать с большой радостью, она очень интересная, информативная, и весь материал подан легко, просто и доступно. Найти эту книгу в магазинах уже довольно сложно, и я была счастлива обнаружить её в Читай-городе. Написано по главам, по разным видам искусства. Написано для любителей, для таких начинающих познавать искусство, как я. Поэтому смело берите и читайте, все будет понятно.

Генрих Вёльфлин в своём труде, изданном в 1915 году, делает сравнительную характеристику мельчайших деталей искусства барокко и классицизма. Одна из базовых книг для ознакомления с теорией искусства, хотя и созданная больше 100 лет назад

Низкая стоимость издания, удобность при чтении, черно-белые иллюстрации, которые дают представление о какой картине идёт речь, в цвете работы можно найти и в интернете, а издание за свою цену отличное

Не заметил комментариев, есть опечатки, например, на странице 77 картина Франса Хальса датирована 1846-1848 годами (вместо 1646-1648)

С позиции студента арх академии( то есть меня): для архитектора Вёльфлин — база. Пять пар понятий (линейное/живописное, плоскость/глубина и др.) учат видеть форму, а не сюжет. Анализируешь фасады как конструкции, а не просто «нравится». Книга суховата, но даёт профессиональное видение. Спасибо за снятие барокко с ярлыка «деградация». Рекомендую всем первокурсникам.

Пришла с ней на историю искусств и получила респект

Очень информативная и интересная книга, про обоснование эволюции художественного видения.
Автор предлагает несколько пар сравнений для классического искусства и барокко, показывая переход от четкой формы к живописной текучести. Мне, как любителю искусства, такое объяснение было понятным, где-то я был согласен, где-то нет.
В целом, данный труд одобряю, какие-то мысли для себя выявил.

Один из основных трудов в данной сфере. Читать довольно сложно, но после прочтения уровень знаний и оценки произведений искусства станет на уровень выше. Для лучшего усвоения материала рекомендую конспектировать небольшими тезисами, чтобы при необходимости не перечитывать полностью, а использовать свои краткие заметки. Спустя время к ним обратиться уже можно реже,но для начала рекомендую попробовать такой способ.

Базовый материал для изучения истории искусства.

Не обнаружила

Отличная книга для изучения искусства. Подробно рассматриваются и анализируются ключевые авторы, эпохи, стили. Выделены основные критерии анализа и по ним Вёльфлин анализирует отдельно живопись и графику, отдельно скульптуру и отдельно архитектуру. Читать приятно и интересно, но слог может показаться тяжелым неподготовленному читателю

Все структурировано, отличное чтиво для начинающих искусствоведов

качество репродукций оставляет желать лучшего

Очень увлекательная книга , хотя порой из за нехватки знаний читалась тяжело , но ничего . Книга мне понравилась , узнал много интересного, читал неспешно . Порадовали иллюстрации в таком бюджетном издании . Рекомендую всем любителям искусства, классная книга .

Приятный дизайн , крепкий клееный корешок , емкое содержание , бюджетная цена , наличие иллюстраций.

Книга будет интересна не всем. По изданию, мягкая обложка, газетная бумага, как и во всей серии, но за свои деньги отличное пополнение домашней библиотеки .

Очень полезная книга. Помогает глубже понять особенности живописи Ренессанса и барокко. В каждой из пяти глав автор анализирует работы художников, представляющих разные эпохи, акцентируя внимание на приемах, отражающих дух их времени. Интересны также сами принципы по которым Вёльфлин исследует работы мастеров (они отражены в названиях глав). Написана книга доступно и увлекательно.

Книга, без которой знание об искусстве будет неполным - так хотелось бы охарактеризовать данное произведение. Несмотря на то, что написано это более, чем сто десять лет назад, подход автора к теме остается оригинальным, поражающим своей новизной. Читать можно и специалистам, и любителям искусства - никто не останется разочарованным. Написано доступным языком, очень захватывает.

Удобный формат, приемлемое качество печати.

Слабый клееный переплет

Читать эту книгу было непросто, но эти усилия того стоили. Главный недостаток, оно же и преимущество данной книги - отсутствие иллюстраций к описываемым произведениям искусства. Поэтому все названия и детали к ним приходится искать в интернете. Но это же и преимущество, поскольку интернет позволяет гораздо больше рассмотреть, нежели иллюстрации в бюджетном издании. По своему содержанию книга прекрасна, поскольку даёт детальное описание стилей и их особенностей и значения в мировой культуре. Поэтому, рекомендую к прочтению.

Цена, качество бумаги и обложки

Не обнаружил

Книга известного теоретика и историка искусства Генриха Вëльфлина оказалась настоящим открытием. Я отрывочно изучала различные материалы по истории искусства, но в этой книге встретила (вместо обычной в таких случаях периодизации) стройную систему оппозиций и ключевых понятий, в свете которой автор рассматривает искусство XVI-XVII веков с отдельными упоминаниями XV века и приводит детальные сравнения этих периодов.
Стоит отметить, что в книге есть чёрно-белые репродукции некоторых произведений, однако в некоторых случаях этого недостаточно, если Вам хочется обратить внимание на цвет, детали или же познакомиться с картиной, не представленной здесь.
После того как я закончила изучение этой увлекательной работы, спустя несколько дней я снова прошлась по ключевым пунктам и понятиям, в чëм мне очень помогло конспектное, тезисное изложение содержания глав, снабжённое иллюстрациями - примеры работ такого рода можно легко найти в интернете.
Рекомендую эту книгу всем, кто интересуется искусством и культурой и хочет посмотреть на знакомые вещи под новым углом

"Основные понятия истории искусств" Генриха Вёльфлина, изданная в 1915 году, стала одним из важнейших трудов по теории и истории искусства. В ней автор вводит ряд базовых понятий, которые в дальнейшем стали широко использоваться в искусствоведении.

В книге также представлены понятия "классическое" и "барокко", которые используются для описания двух типов зрительных форм и их соответствующих художественных стилей.

Абсолютная база для искусствоведов, культурологов и всех кто интересуется анализом произведений искусства. База композиционного анализа - без этого труда никуда. Необходимо к прочтению, несмотря на сложность изложения в некоторых моментах. Конкретно это издание мне удобно из-за небольшого формата и мягкой обложки - легко брать с собой в самых небольших сумках.

Данная книга содержит исторический научный труд, написанный Генрихом Вёльфлином. Автор книги и автор перевода доносят до читателя уникальную историческую информацию, которую не только интересно читать, но и интересно анализировать. Также данный материал можно применять и практически, для себя! Книгу могут читать не только профессионалы, но и обычные читатели. Книга очень оригинально написана и читается довольно легко и быстро. Очень рада, что приобрела данную книгу.

-

-

#конкурс #творческаяосень

Я - художник! Я так вижу! Здоровская книга. Самоучкам пригодится. Вообще, книга сложная, но приноровиться можно. Исскуство есть везде, искусство есть во всем, и оно всегда разное. Наблюдать за своим делом, как за наукой, необычно.

Взяла из интереса, вдобавок к своему "Малевичу", но как выяснилось, книга хорошая и познавательная. Над ней можно подумать, её можно осмыслить. Это не учебник, но хорошее его дополнение. Автор сравнивает различных художников, даёт обозначение терминов и просто учит учиться. Необычно и интересно!

Отдельный плюс для меня - книга идеально поместилась в сумку. Теперь ношу её везде с собой. АСТ мне нравится вообще ВЕСЬ. Любимое издательство. Обложка красивая и во много раз прочнее чем у того же "Азбука".

Книга вышла чуть толще, чем я ожидала, но это ведь хорошо, да? Больше текста - больше информации! Скажу честно, обычно, на книгах подобного типа я сплю, или использую их вместо подушки, но эта - правда хороша. Не зря Генрих - одно из самых значимых имён в истории искусств и искусствоведении. Он рассматривает все что можно - художественное исскуство, архитектуру, различия этого искусства, и многое другое!

Если берете для ознакомления - лучший вариант. Однозначно.

Очень информативно, написано красиво.

Никак нет.

Душная часть отзыва: Сколько раз я уже говорил себе, что АСТ - самое лучшее книжное издание в России. После книжек художественного содержания от этого издательства я открыл для себя философско-общественно-психологическую часть "Эксклюзивной классики" и не разочарован ни капли. Советую всем вам, кто читает этот отзыв, присмотреть себе некоторые книги - они очень интересные и познавательные.
Информативная часть отзыва: Книга эта для тех, кто хочет получше разобраться в искусстве получше: откуда ноги у этого явления растут, какое наполнение и смысл у всего этого и т.п. Весьма познавательно, мне понравилось.
#конкурс #творческаяосень

Структура книги, информативность, демократичная цена

Данную книгу особенно полезно будет прочитать начинающим художникам, и художникам, которые изучили основы рисования и хотят развиваться дальше в этой сфере.
Всё в мире связано с искусством. Интересно было получить информацию об истории искусства, и узнать о теории. Автор грамотно преподносит исторические справки. Информация легко воспринимается и не трудно запоминается. В книге описана история живописи, рисунка, архитектуры и др. а так же их примечания и отличия.

#конкурс#творческаяосень

1) Шрифт читабельный.
2) Хороший материал.
3) Отличная цена.

Эту книгу мне посоветовал преподаватель по искусствоведению как редкий текст, в котором рассматриваются не биографии живописцев, а сама суть изобразительного искусства. Полезно для каждого кто хочет освоить визуальный язык. И, уж, точно необходима тем, кто учится в художественной школе.
Кстати. легко читается

Издание с удобным шрифтом, в обложке цвета охры: удобно искать на полке

Не искала

Интересная, но сложно написанная книга, где отсутствуют комментарии и примечания. Книга рассказывает о теории искусства, содержит анализ известных произведений. Советую к прочтению увлекающимся искусством на более продвинутом уровне, новичкам будет сложновато

Есть иллюстрации

Черно-белые низкого качества иллюстрации, помещенные в сам текст. Было бы лучше выделить их на отдельных мелованных листах.