О чём книга
Девочка из аристократической римской семьи проходит через безденежье, случайные заработки и постепенно находит дело, в котором её фантазия оказывается востребованной. В 1927 году она открывает в Париже небольшую мастерскую спортивной одежды и трикотажа. Позже у неё появляется собственный Дом моды. В воспоминаниях много городов: Париж, Нью-Йорк и другие. Рядом с модельером появляются художники, писатели, актёры и клиенты, чьи имена знали современники. Отдельное место занимает работа с сюрреалистами и создание необычных моделей одежды и аксессуаров. Военные годы посвящены оккупации Парижа и службе в американском Красном Кресте. Заключительная часть посвящена переменам, которые произошли в индустрии моды после Второй мировой войны.Ключевые идеи и смыслы
Главная тема — независимость. Женщина без устойчивого положения сама выстраивает профессию и отвечает за свой выбор. Деньги, происхождение и внешние обстоятельства не гарантируют результата. Важнее собственный взгляд и готовность пробовать новое. Вторая тема — мода как искусство. Автор связывает одежду с живописью, поэзией и театром. Сотрудничество с сюрреалистами показывает, как идея художника превращается в платье, шляпу или украшение. Третья тема — цена успеха. Рядом с триумфальными коллекциями возникают кризисы, одиночество, семейные трудности и перемены в профессии. В этих эпизодах раскрывается давление времени и меняется само понятие моды.Кому будет интересна эта история
Книга найдёт читателей среди тех, кто интересуется историей моды и дизайном одежды. Она будет полезна и любителям сюрреализма: идеи художников становятся частью повседневного гардероба. Воспоминания о Париже XX века и женской карьере в профессии, где ведущие позиции часто занимали мужчины, также привлекут внимание. Если вы читали о Коко Шанель или мемуары Кристиана Диора, эту автобиографию стоит выбрать для сравнения. У каждого из дизайнеров свой голос и взгляд на ремесло. Здесь он ироничный, дерзкий и очень личный. Русское издание открывается предисловием Александра Васильева и содержит фотографии.Вклад в историю
Эльза Скиапарелли соединила высокую моду с современным искусством. Она работала с Сальвадором Дали и Жаном Кокто, развивала спортивную одежду и трикотаж, создавала юбки-брюки и необычные головные уборы. Она популяризировала яркий розовый цвет, получивший название «шокирующий». Её работа стала одним из заметных явлений моды межвоенного периода. Она повлияла на последующее сотрудничество дизайнеров с художниками.Описание подготовлено редакцией Читай-города на основе официальной аннотации издательства, отзывов и оценок покупателей, а также информации из открытых интернет-источников.