Анри Картье-Брессон

Отличный сборник интервью со знаменитым фотографом, делавшим чёрно-белые фотографии и лишь несколько в цвете. Размышления о схожести и отличиях живописи, фотографии и кино. Из книги можно узнать какую плёнку и бумагу для печати предпочитал Анри Картье-Брессон, его молчаливой манере работы при съёмке портретов Симон де Бовуар и Эзры Паунда, почему он не стал художником и о его работе с режиссёром Жаном Ренуаром, почему не стоит тратить время и деньги на курсы фотографии. И главное, почему важен том самый решающий момент, для одной фотографии, а не серийная съёмка.

Эта книга стала для меня настоящим открытием. Анри Картье-Брессон известен как гений фотожурналистики, но данное издание позволяет увидеть мир его глазами не только через объектив, но и через слово. Читая дневниковые записи и эссе мастера, поражаешься, насколько его проза так же точна, изящна и глубока, как и его знаменитые черно-белые снимки. ‎ ‎Особую ценность представляют размышления автора о природе фотографии и "решающем моменте". Это не просто технические советы, а настоящая философия творчества, изложенная живым и образным языком. Очень увлекательны воспоминания о выдающихся современниках — чувствуется дух эпохи и круг общения великого мастера. Также впечатляют описания стран: они наполнены не туристическим лоском, а глубоким пониманием культуры и людей. Книга оставляет после себя светлое чувство и желание смотреть на мир внимательнее, учиться видеть прекрасное в обыденном. Рекомендую всем, кто увлекается фотографией, искусством или просто ищет вдохновения в мудрых мыслях.