Авторы статьи
- Lovely Rita
Творческая личность, которая любит слушать музыку, читать классику и биографии, смотреть кино и ходить в театр. Когда я захожу в комнату, автоматически начинает играть тема из «Призрака оперы»

В статье мы рассказываем о книгах с рейтингом 18+
Продолжаем нашу новую ежемесячную рубрику! Уже рассказали про истории с героями-художниками. Следующая тема на очереди — театр 🎭 Решили сходить на постановки по книгам и посмотреть, как их переосмыслили на сцене. Выбрали для этого спектакли по историям одного из известных современных авторов, Евгения Водолазкина. Рассказываем о впечатлениях!
Театр на Трубной, режиссёр Алина Кушим
«В нашем спектакле мы смотрим на события взглядом авиатора, обозревающего пейзаж с высоты птичьего полета. Он и отстраненный наблюдатель, и участник процесса. Платонов мучительно осмысляет свои место и роль в давно произошедших событиях, через воспоминания пытается понять себя настоящего».
режиссёр постановки Алина Кушим
Режиссура. По замыслу автора постановки, главным становится исследование ошибок прошлого и непостоянства памяти на фоне исторических событий. Герой Платонов, который начинает вспоминать забытое, проживает самые яркие эпизоды заново, наблюдая за ними как посторонний и снова знакомясь с собой.
Постепенно и сама реальность для героя начинает меняться: сначала всем его миром после пробуждения была больничная палата, а воспоминания приходили спонтанно, потом доктор рассказывает ему всё больше и больше. Из-за тайны происхождения Платонов оказывается знаменитым на всю страну. Но со временем герой вспоминает и тёмное прошлое, за которое испытывает вину. Внезапные флешбэки отражают, насколько быстро и сильно меняются эмоции героя.
Свою задумку режиссёр подчёркивает цитатой из книги, которую часто повторяют герои на сцене. Это — фраза «Я видел за окном великана». Великана можно сравнить с чем-то огромным и неподвластным — например, исторической эпохой, системой.
Визуальный ряд. Чтобы отразить внутренний мир персонажа, постановщик использует несколько приёмов:
Актёрская игра. Так как автор ставит задачей глубоко раскрыть личность Платонова, остальные персонажи становятся функциями, частичками пазла, из которого он составляет свои воспоминания.
Например, мама первой как бы «приходит» к герою в палату и читает «Робинзона Крузо». А мальчик, который напоминает герою себя в детстве, три раза прибегает через зрительские ряды на сцену с воздушным змеем. Это напоминает Платонову о том, кем он был до лагерей и потери памяти.

«Авиатор», Театр на Трубной, режиссёр Алина Кушим
Театр на Малой Ордынке, режиссёр Эдуард Бояков
«Только работа с собственной совестью составляет истинный смысл жизни».
режиссёр Эдуард Бояков
Режиссура. Режиссёр переосмысливает историю Водолазкина, соединяя современность и Средневековье. Так, старославянская речь соседствует с современной, а персонажи разных эпох оказываются в одном пространстве — это нужно, чтобы показать, что история Арсения вне времени. Она о глубоком духовном преображении человека.
Живая музыка усиливает связь между прошлым и нынешним: весь спектакль музыканты играют на инструментах из разных эпох, от гуслей до бас-гитары. А народные напевы, звучащие во время всего спектакля — символ вечного, наивно-детского и чистого, что таится в персонаже.
Визуальный ряд. Вот какими приёмами пользуется режиссёр:
Актёрская игра. Четыре этапа в жизни героя режиссёр передаёт с помощью смены актёров. Сначала перед зрителем — мальчик-сирота, который только начинает жить и впитывает информацию от мудрого старца, учась ничего не бояться. Потом он взрослеет и решает посвятить себя людям. В конце он предстаёт мудрым старым Лавром, которого хоронят с почестями.

«Лавр», театр на Малой Ордынке, режиссёр Эдуард Бояков